Connect with us

Επικαιρότητα

Online Levante Jazz Festival – A music bridge between Italy and Greece

Το Levante Jazz Festival – A music bridge between Italy and Greece (Φεστιβάλ Τζαζ της Ανατολικής Μεσογείου – Μια μουσική γέφυρα μεταξύ Ιταλίας και Ελλάδας) είναι μια διαδικτυακή διοργάνωση, στην οποία δέκα σχήματα από την Ελλάδα και την Ιταλία θα παρουσιάσουν τα καλύτερα κομμάτια από το τζαζ ρεπερτόριό τους.

Το Φεστιβάλ αποτελεί μέρος του προγράμματος “Italian Online Summer Fest” του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου Αθηνών.

Το Levante Jazz Festival δεν περιορίζεται μόνο σε μουσικές εκδηλώσεις, αλλά προχωρά και σε μια σύζευξη της μουσικής με τις video art προβολές, σε σύμπραξη με το Eye’s Walk Digital festival. Επιμελήτρια του τμήματος αυτού είναι η Φιλία Μηλιδάκη, διευθύντρια του Eye’s Walk Digital festival.

Συνοπτικά το πρόγραμμα των μεταδόσεων είναι το εξής:
21 Ιουνίου 2020 -διαθέσιμο στην ιστοσελίδα του Ινστιτούτου από τις 5 Ιουλίου 2020
Mezzotono: Fabio Lepore, Daniela Desideri, Andrea Maurelli, Luigi Nardiello, Tanya Pugliese
Contradition Ensemble: Ιφιγένεια Παπούλη, Πελαγία Χατζηνικήτα, Μαρία Κονδυλίδου, Ελευθέριος Καλπακτσίδης, Γεώργιος Ασημακόπουλος, Kostika Çollaku

23 Ιουνίου 2020 – διαθέσιμο στην ιστοσελίδα του Ινστιτούτου από τις 19 Ιουλίου 2020
Mario Rosini Trio: Mario Rosini – πιάνο και φωνή, Paolo Romano – μπάσο, Mimmo Campanale – ντραμς
Εύη Σιαμαντά – φωνή, Σπύρος Ρασσιάς – πιάνο

25 Ιουνίου 2020 – διαθέσιμο στην ιστοσελίδα του Ινστιτούτου από τις 2 Αυγούστου 2020
Francesca Leone e Guido di Leone Quartet: Francesca Leone – φωνή, Guido Di Leone – κιθάρα, Gianluca Fraccalvieri – μπάσο, Fabio Delle Foglie – ντραμς
Βίκυ Αλμαζίδου – φωνή, Γρηγόρης Σημαδόπουλος – πιάνο, Δημήτρης Γουμπερίτσης – μπάσο, Ευθύμης Τσακίρης – άλτο σαξόφωνο, φλάουτο, Χρήστος Γερμένογλου – ντραμς
Video art: Miguel Gomez “Neiala” (curator: Φιλία Μηλιδάκη)
Οι συναυλίες πραγματοποιούνται ταυτόχρονα με τις προβολές των προαναφερόμενων έργων της Αγγελίνας Βοσκοπούλου και του Miguel Gomez.

27 Ιουνίου 2020 – διαθέσιμο στην ιστοσελίδα του Ινστιτούτου από τις 16 Αυγούστου 2020
Larry Franco Quartet: Larry Franco – πιάνο και φωνή, Dee Dee Joy – φωνή και ταμπούρο, Attilio Troiano – σαξόφωνο, Ilario De Marinis – κοντραμπάσο
Duende jazz orchestra: Γιάννης Οικονομίδης – τρομπέτα, φλικόρνο, Μάκης Στεφανίδης – κιθάρα, Λάκης Τζήμκας – κοντραμπάσο, Αλέκος Σπανίδης – τύμπανα, Ελιόνα Σινιάρη – φωνή (guest)
Video art: Angelina Voskopoulou “Experimental film, Exogenesis part 1&2 – The heart in our mind” (curator: Φιλία Μηλιδάκη)

29 Ιουνίου 2020 -διαθέσιμο στην ιστοσελίδα του Ινστιτούτου από τις30 Αυγούστου 2020
Fabio Lepore & Salvatore Russo Gypsy Jazz Trio: Fabio Lepore – φωνή, Salvatore Russo – κιθάρα σολίστ, Tony Miolla – ρυθμική κιθάρα, Camillo Pace – κοντραμπάσο

The Speakeasies’ Swing Band!: Κατερίνα Σισίννι – φωνή, Πάνος Καρνούτσος – ηλεκτρική κιθάρα, Γιάννης Νταλιάνης – ακουστική κιθάρα, Πάνος Βουλγαράκης – μπάσο, Μανόλης Σταματιάδης – πιάνο, Χρήστος Παπαδόπουλος – κλαρινέτο, Γρηγόρης Οικονόμου – ντραμς

Σημαντικό:
Συνολικά θα πραγματοποιηθούν πέντε μεταδόσεις μέσα από το κανάλι του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης στο youtube, όπου και θα παραμείνουν μόνιμα διαθέσιμες μετά την πρεμιέρα τους, η οποία έχει οριστεί για τις 21, 23, 25, 27 και 29 Ιουνίου, στις 19:00.

Οι μεταδόσεις θα είναι επίσης διαθέσιμες από τις 5/7, 19/7, 2/8, 16/8 και 30/8 αντίστοιχα και μέχρι τις 10/9/2020 στην ιστοσελίδα του Ιταλικού Μορφωτικού Ινστιτούτου της Αθήνας.

Continue Reading
Advertisement
Click to comment

Leave a Reply

Η ηλ. διεύθυνση σας δεν δημοσιεύεται. Τα υποχρεωτικά πεδία σημειώνονται με *

Αυτός ο ιστότοπος χρησιμοποιεί το Akismet για να μειώσει τα ανεπιθύμητα σχόλια. Μάθετε πώς υφίστανται επεξεργασία τα δεδομένα των σχολίων σας.

Επικαιρότητα

Ομαδική έκθεση “Botanical Rhapsody”

Μία επίσκεψη στο Παλαιοπωλείο ΜΑΡΤΙΝΟΣ αρκεί για να παρατηρήσει κανείς ότι ο φυτικός διάκοσμος είναι ένα θέμα που συναντάται πολύ συχνά σε πράγματα διαφορετικών προελεύσεων και εποχών. 

Βότανα χαραγμένα σε γυάλινα βάζα, χρωματιστά λουλούδια σε κεραμικά δοχεία και πιάτα, κυπαρίσσια σε ξυλόγλυπτες κασέλες, άνθη και φυτά σε πορσελάνες, ενώ τα εντυπωσιακά Αιγαιοπελαγίτικα κεντήματα στολίζονται με άνθινες συνθέσεις κεντημένες με φυτικά χρώματα. Εμπνεόμενες από την πλούσια συλλογή του παλαιοπωλείου, τέσσερις σύγχρονες καλλιτέχνιδες οργανώνουν την ομαδική έκθεση με τίτλο “Botanical Rhapsody”, στην οποία θα παρουσιάσουν διαφορετικές προσεγγίσεις του φυτικού μοτίβου ως απεικόνιση, σύμβολο, παράδοση, αφήγηση.

Η Judith Allen χαρτογραφεί ένα αρχαίο μονοπάτι στην Κέα αποτυπώνοντας με λεπτεπίλεπτα σχέδια τον κύκλο της εφήμερης ζωής των φυτών που συναντά στον καθημερινό της περίπατο τα τελευταία 9 χρόνια. Με τον τρόπο αυτό τιμά το μονοπάτι μέσω της λεπτομερούς αναπαράστασης της χλωρίδας. Η ενότητα “Mapping the Walk” αποτελείται από σχέδια με γραφίτη, ακουαρέλες αλλά και κυανοτυπίες κ λιθογραφίες με μοτίβα που καθρεπτίζονται ή επαναλαμβάνονται.

Η Ειρήνη Ευσταθίου παρουσιάζει το εν εξελίξει αρχείο της με την καταγραφή του αποδεκατισμού των φοινικών στην Αθήνα από το κόκκινο σκαθάρι. Τα έργα της σειράς “Red Weevil Blues” αποτελούνται από σχέδια, λιθογραφίες και χαλκογραφίες που προκύπτουν από τις φωτογραφίες που έπαιρνε στις αστικές περιπλανήσεις της, απαθανατίζοντας τους φοίνικες σαν σύμβολο ισχύος σε ένα περιβάλλοντα χώρο που κι αυτός αποδομείται λόγω των αστικών εξεγέρσεων και δημόσιων ταραχών. Η ίδια παρομοιάζει τον εαυτό της με τους flâneurs του 19ου αιώνα, που αυτοαποκαλούνται βοτανολόγοι του πεζοδρομίου.

Η Μυρτώ Ξανθοπούλου εμπνέεται από αντικείμενα του παλαιοπωλείου όπως ρόκες, υφαντά και έργα ανώνυμων καλλιτεχνών και δημιουργεί μια σειρά αντικειμένων και σχεδίων από ευτελή υλικά, χαρτιά, σελοτέιπ, καρμπόν, καλάμια. Εντοπίζει το φυτικό στοιχείο στην λαϊκή τέχνη καθώς και στη γλώσσα, την οποία χρησιμοποιεί ως μοτίβο και ως περιεχόμενο. Αναζητά το νόημα αυτών των σύγχρονων εργόχειρων, απουσία κάθε χρηστικότητας. Αυτό που βρίσκει είναι μια βαθιά ριζωμένη σχέση με το μοτίβο, την επανάληψη, τα χέρια, τον χρόνο και την ύλη. 

Η Ίρις Πλαϊτάκη εκθέτει έργα με άξονα τα χαρακτηριστικά της μοτίβα. Τα μικρής κλίμακας σχέδιά της με μελάνι και ενσωματωμένα αποκόμματα χαρτιών -συχνά φλοράλ- αποτελούν αφηρημένες βιομορφικές συνθέσεις, οι οποίες εμπεριέχουν τόσο το ζωικό όσο και το φυτικό στοιχείο τονίζοντας την αλληλεξάρτησή τους. Μέσα από μικρές εγκαταστάσεις, τα “studio vignettes”, μας χαρίζει, επιπλέον, ματιές στον φυσικό χώρο του εργαστηρίου της και στη δημιουργική της πρακτική, όπως και στον ψυχικό της μικρόκοσμο. 

Continue Reading

Επικαιρότητα

Online δράση: Δημιουργούμε την ψηφιακή “Σοφίτα” του Παιδικού Μουσείου της Αθήνας

Το Ελληνικό Παιδικό Μουσείο καλεί όλους μας να δημιουργήσουμε μαζί μια ψηφιακή μορφή του εκθέματος “Σοφίτα” με συλλογές από κάθε γωνιά του κόσμου. Πόσα αντικείμενα έχουμε στο σπίτι μας, τα οποία μας θυμίζουν τον τόπο καταγωγής μας ή ένα ταξίδι ή μια άλλη εποχή; Ποιες στιγμές μπορούν να μας θυμίσουν, ποιες ιστορίες μπορούν να μας αφηγηθούν;

Επιλέγουμε ένα αντικείμενο, το φωτογραφίζουμε και φτιάχνουμε το δελτίο εισόδου με τις εξής πληροφορίες: όνομα, καταγωγή, χρήση, πώς το αποκτήσαμε, μια σύντομη ιστορία που, τυχόν, το συνοδεύει. Στη συνέχεια αποστέλλουμε τη φωτογραφία και το δελτίο εισόδου στο e-mail: secretariat@hcm.gr και αυτά αναρτώνται στην ιστοσελίδα του Μουσείου

Tο έκθεμα “Σοφίτα” λειτουργεί στο Παιδικό Μουσείο της Αθήνας από τη δημιουργία του το 1994 και φιλοξενεί αντικείμενα-τεκμήρια της καθημερινότητας μιας άλλης εποχής, πηγές εξερεύνησης για τους μικρούς και αναβίωσης αναμνήσεων και ταξιδιού στον χρόνο για τους μεγαλύτερους.

Continue Reading

Επικαιρότητα

Περιηγούμαστε ψηφιακά στην έκθεση “Γιανούλης Χαλεπάς: επιστροφή στον Πύργο”

Μένουμε σπίτι και, ταξιδεύοντας νοερά στον Πύργο της Τήνου και στο Μουσείο Μαρμαροτεχνίας του Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς (ΠΙΟΠ), κάνουμε μια ψηφιακή περιήγηση στην περιοδική έκθεση “Γιανούλης Χαλεπάς: επιστροφή στον Πύργο”.

Με τη βοήθεια της εικονικής πραγματικότητας (VR) ζωντανεύει στην οθόνη μας η έκθεση που παρουσιάστηκε με μεγάλη επιτυχία στο Μουσείο (18.7-30.9.2018), με αφορμή την επέτειο των 80 χρόνων από τον θάνατο του κορυφαίου νεοέλληνα γλύπτη (1938). Υπήρξε αποτέλεσμα της γόνιμης σύμπραξης του Πολιτιστικού Ιδρύματος Ομίλου Πειραιώς με την Εθνική Πινακοθήκη-Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου και περιλάμβανε αυθεντικά σχέδια και έργα σε γύψο (όπως ο περίφημος Σάτυρος) από τις συλλογές της Εθνικής Πινακοθήκης. Επιπλέον, για πρώτη φορά, παρουσιάστηκαν τριάντα πέντε σχέδια του Γιανούλη Χαλεπά, τα οποία ανήκουν στον ιδιώτη Νικόλαο Δούκα, καθώς και πρωτότυπο φωτογραφικό υλικό από το αρχείο του συλλέκτη Κωνσταντίνου Π. Καλαϊτζίδη. Η σπουδαιότητα της έκθεσης έγκειται στο γεγονός ότι τα έργα του Χαλεπά τοποθετήθηκαν στον “φυσικό” τους χώρο, στην πατρίδα του καλλιτέχνη, στον Πύργο της Τήνου, και “συνομίλησαν” με έργα ομότεχνων συγχωριανών του αλλά και με τεκμήρια του ηλικιωμένου πατέρα του, Ιωάννη Χαλεπά, διαμορφώνοντας μια μοναδική ενότητα που οδήγησε σε νέες ερμηνευτικές οπτικές. Ενταγμένη στο πρόγραμμα δράσεων του Ευρωπαϊκού Έτους Πολιτιστικής Κληρονομιάς 2018, η έκθεση πραγματοποιήθηκε σε επιμέλεια της Αλεξάνδρας Γουλάκη-Βουτυρά, καθηγήτριας ΑΠΘ, σε συνεργασία με την Τώνια Γιαννουδάκη, επιμελήτρια της Εθνικής Πινακοθήκης.

Παράλληλα, μας δίνεται η ευκαιρία να διατρέξουμε ψηφιακά και τη μόνιμη συλλογή του Μουσείου που αναδεικνύει το μάρμαρο, υλικό ξεχωριστό για την αρχιτεκτονική και την τέχνη της Ελλάδας, από την αρχαιότητα έως τις ημέρες μας. Εργαλεία λατόμησης και μαρμαροτεχνίας, μηχανολογικός εξοπλισμός, σχέδια παλαιών τεχνιτών, αντικείμενα σε μάρμαρο, πηλό και γύψο μάς βοηθούν να ανακαλύψουμε την τέχνη του μαρμάρου, με έμφαση στην προβιομηχανική και πρωτοβιομηχανική Τήνο, το σημαντικότερο νεοελληνικό κέντρο μαρμαροτεχνίας.

Continue Reading

Επικαιρότητα

16o Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας “Technotribalism” online

Το 16ο Athens Digital Arts Festival, ανοίγει τις διαδικτυακές του πύλες.

Το Διεθνές Φεστιβάλ Ψηφιακών Τεχνών της Ελλάδας, Athens Digital Arts Festival (ADAF), εκπρόσωπος της Ελλάδας στη διεθνή σκηνή ψηφιακής τέχνης, εγκαινιάζει την Online εποχή. Το ADAF, εξελίσσεται, γίνεται ακόμη πιο δημιουργικό και θα πραγματοποιηθεί και Online. Η νέα, ειδικά διαμορφωμένη πλατφόρμα του ADAF ONLINE (online.adaf.gr), θα φιλοξενεί για δύο μήνες, καθημερινά, έργα καλλιτεχνών, τα οποία θα είναι διαθέσιμα σε όλους με ένα κλικ.

Το ADAF ONLINE, περιέχει έργα, τα οποία ο θεατής θα μπορεί να παρακολουθήσει on demand (στην διάθεση του κοινού από την αρχή του φεστιβάλ), αλλά και live streaming (έργα που θα προβάλλονται ζωντανά, σε καθορισμένες ημερομηνίες, τα περισσότερα εκ των οποίων, μετά την προβολή τους θα μένουν on demand στον ιστότοπο) ανάμεσα στα οποία και πολλές παγκόσμιες πρεμιέρες.

Το πρόγραμμα του ADAF 2020 είναι αποτέλεσμα επιλογής από περισσότερες από 5.500 καλλιτεχνικές προτάσεις που κατέθεσαν δημιουργοί προερχόμενοι από περισσότερες από 100 χώρες του κόσμου.

Video Art, Animation, VR (360ο videos), Performances, Web Art, Games, Digital Image, Ομιλίες, Εργαστήρια, ADAF Kids για παιδιά & γονείς, Φεστιβάλ του Κόσμου, καθώς και Installation complementary videos, θα προβληθούν στο ADAF ONLINE.

Οι εκπλήξεις δεν σταματούν εδώ. Το Athens Digital Arts Festival, παρουσιάζει για πρώτη χρονιά τα δικά του βραβεία, τα ADAF AWARDS, συνδέοντας ακόμη περισσότερο καλλιτέχνες και κοινό. Καθ’ όλη τη διάρκεια, το κοινό θα έχει τη δυνατότητα να ψηφίζει τα αγαπημένα του έργα και στις 10 Σεπτεμβρίου θα ανακοινωθούν τα αποτελέσματα και οι βραβευμένοι καλλιτέχνες.

Αξιοποιώντας τα αγαθά που μας παρέχει η τεχνολογία με τον καλύτερο δυνατό τρόπο, ανατροφοδοτούμε και ενώνουμε τους ανθρώπους μέσω μιας Online πλατφόρμας, γεμάτη τέχνη, τεχνολογία και επιστήμη! ADAF ONLINE, παρέχει την δυνατότητα σε όλους να απολαύσουν τη μεγαλύτερη Technotribalism εμπειρία, με ασφάλεια.

Το μόνο που χρειάζεται για να γίνετε μέρος της ADAF ONLINE εμπειρίας είναι να κάνετε subscribe στο online.adaf.gr. 

Continue Reading

Επικαιρότητα

10ο Φεστιβάλ Θερινού Κινηματογράφου της Αθήνας (Athens Open Air Film Festival) – προβολές Αυγούστου

Το Athens Open Air Film Festival, ο καλοκαιρινός κινηματογραφικός θεσμός που αποτελεί εδώ και μια δεκαετία κομμάτι της πολιτιστικής εμπειρίας των κατοίκων και επισκεπτών της πρωτεύουσας και διοργανώνεται από τις Νύχτες Πρεμιέρας, θα βρίσκεται κοντά μας και φέτος με τη συνδιοργάνωση του Οργανισμού Πολιτισμού, Αθλητισμού και Νεολαίας του δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ).

Το 10ο Athens Open Air Film Festival μας προσκαλεί να απολαύσουμε πολυαγαπημένες δημιουργίες του σύγχρονου και κλασικού κινηματογράφου μετατρέποντας εμβληματικές τοποθεσίες της πόλης, όπως την Τεχνόπολη Δήμου Αθηναίων, τον Ναό του Ολυμπίου Διός, τον αρχαιολογικό χώρο της Ακαδημίας Πλάτωνος και τον κήπο του Βυζαντινού και Χριστιανικού Μουσείου σε υπαίθρια σινεμά, διοργανώνοντας μια εντυπωσιακή drive-in προβολή στον Λυκαβηττό και προγραμματίζοντας προβολές σε θερινές αίθουσες.

Πρόγραμμα Αυγούστου:

• Τρίτη 18 Αυγούστου | 21:00
Ανατομία ενός εγκλήματος | Anatomy of a murder (1959, 160’) του Ότο Πρέμινγκερ
Πρωταγωνιστούν: Τζέιμς Στιούαρτ, Λι Ρέμικ, Μπεν Γκαζάρα, Άρθουρ Ο’ Κόνελ, Ιβ Άρντεν
Προβολή με την υποστήριξη της Πρεσβείας των Η.Π.Α. στην Αθήνα.
Σινέ Ριβιέρα (Βαλτετσίου 46, Αθήνα)

ΣΗΜΑΝΤΙΚΕΣ ΟΔΗΓΙΕΣ για την προσέλευση του κοινού στις προβολές:

Προκειμένου να διασφαλιστεί η προστασία της δημόσιας υγείας και η ομαλή ροή των θεατών μας στις προβολές, σας ενημερώνουμε ότι:
• Η είσοδος στον χώρο προβολής θα πραγματοποιείται μόνο με ΔΕΛΤΙΑ ΕΙΣΟΔΟΥ και με αυστηρή τήρηση των αναγκαίων αποστάσεων μεταξύ των ενδιαφερόμενων θεατών.
• Η διανομή των δελτίων για τις προβολές των 21.30 θα ξεκινά στις 19:30 και των 21.00 στις 19.00, μέχρι εξαντλήσεώς τους.  
• Κάθε θεατής θα δικαιούται ΜΟΝΟ ΕΝΑ δελτίο εισόδου, οπότε παρακαλούμε θερμά να φροντίσετε να έρθετε εγκαίρως μαζί με τους/τις συνοδούς σας σε περίπτωση που επιθυμείτε να καθίσετε κοντά. 

Continue Reading

Επικαιρότητα

Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Μολύβου 2020

Φέτος, το Διεθνές Φεστιβάλ Μουσικής Μολύβου θα είναι ξεχωριστό!
Για την οργανωτική επιτροπή του Φεστιβάλ οι περιορισμοί της πρωτόγνωρης συγκυρίας που διανύουμε λειτούργησαν ως πρόκληση. Και έτσι, έρχεται να παρουσιάσει ένα πρόγραμμα διαφορετικό από των προηγούμενων ετών, που όμως καταδεικνύει περισσότερο από ποτέ το διεθνή του χαρακτήρα, τους στενούς δεσμούς που έχει αναπτύξει με τους σημαντικότερους σολίστες της εποχής μας, τη σημαντική θέση που έχει δίπλα στα σημαντικότερα φεστιβάλ κλασικής μουσικής της Ευρώπης αλλά και στην κοινωνία της Λέσβου.

Το θέμα του φετινού φεστιβάλ είναι Synchronicity, ο Συγχρονισμός, συμβολίζοντας την ιδέα ότι η μουσική μπορεί να ξεπεράσει τα όρια του χρόνου και του χώρου για να στείλει ένα μήνυμα δύναμης, ελπίδας και ενότητας, καθώς μουσικοί Έλληνες και ξένοι θα συγχρονιστούν από το Μόλυβο, την Στουτγάρδη και το Βερολίνο για να ερμηνεύσουν ένα πρόγραμμα απαιτητικό, αντάξιο της αξίας που έχει καθιερώσει το Φεστιβάλ στις συνειδήσεις των μουσικόφιλων, διεθνώς.

Το πρόγραμμα φέτος θα ενώσει την Ελλάδα και τη Γερμανία και θα μεταδοθεί στο σύνολό του μέσω live streaming από τα social media του Φεστιβάλ, ραδιοφωνικά στην Ελλάδα και στη Γερμανία, αλλά και τηλεοπτικά.

Continue Reading
Advertisement
Advertisement

TRENDING